WIF North America 2024:

Marrakech, lumière d'exil, Rajae Benchemsi

Marrakech, lumière d’exil, nous met dans l’enceinte d’une des villes marocaines les plus prestigieuses de par son histoire, sa culture, ses traditions mais aussi l’hybridation qui se dégage de tous les coins de l’espace. Rajae Benchemsi entame son roman par une image des mains tendues au ciel au cœur de la place Jemaa-el-Fna qui signifie littéralement mosquée de l’anéantissement : « Des MAINS. Des MAINS BLANCHES. Des mains brunes. Des mains paumes ouvertes vers le ciel. Comme pour lui éviter de s’effondrer. Peut-être simplement pour l’accueillir. L’empêcher de se mêler au sol mouvant de l’antique place Jemaa-el-Fna » (Benchemsi 2003, 9). Cet espace échappe au vide du désert voisinant car il s’emplit de personnes, de rites et de culture qui passent de génération en génération. Jemaa-el-Fna manifeste aussi la collectivité et la communauté féminine symbolisées par ces mains tendues pour se faire tatouer et pour recevoir une culture, un savoir, une expérience. Cet acte semble être pour ces femmes « une concession à ce monde et leur donnait la délicieuse impression d’être initiées » (12). A travers cet acte, ces femmes visent à partager et à glorifier leur féminité au-delà des frontières. Jemaa-el-Fna est l’espace où le local se mêle à l’étranger, le ciel à la terre et le passé au présent. La profusion et la diversité de la place dominent les visiteurs. Personne ne se sent exclu à Jemaa-el-Fna car il y a de tout pour tous et l’atmosphère envoûtante épouse parfaitement les goûts de cette masse ondulante.

A partir de cette place, les personnages de Benchemsi renouent avec leurs aïeules gardiennes de la tradition et de la langue que ce soit à travers le tatouage au henné, une pratique qui fait partie de la tradition féminine et ancestrale, ou en se mêlant à cette foule diverse, car la simple présence de la narratrice et du personnage de Bahia, la tatoueuse, dans cette place, seuil de différentes coutumes féminines (contes, danse, henné…) reflète la relation qui les lie à leurs aïeules ; et c’est là que commence la quête de soi chez Benchemsi comme chez la narratrice, une quête qui émane d’un grand amour d’échapper à un sentiment de perte face à son histoire et sa culture. Et Marrakech devient une mise en abyme de la tradition, voire de toute l’histoire marocaine vu « l’étrange et mystérieux raffinement de sa culture arabe, andalouse et berbère. Culture de la précision et du détail… culture sans mièvrerie ni emphase, de l’ascétisme des graphismes du Sud à la générosité sans faille inspirée du soufisme » (Benchemsi 2003, 13). En tant que mise en abyme, Marrakech préserve la singularité de la tradition et de l’histoire marocaine. Cette tradition avec ses différentes épaisseurs fait de cette ville « l’un des plus complexes et des plus agréables palimpsestes » (13), un palimpseste qui nous renseignent sur le développement et la diversité qui caractérise cet espace.

Rajae Benchemsi,
Professeur universitaire
Ecrivain et Critique d’Art
Membre de l’AICA       

Biographie

Née à Meknès, vit et travaille à Marrakech. Ancienne enseignante d’histoire des idées à l’ENS littéraire de Meknès, ancienne animatrice d’émissions sur la chaîne 2M, Rajae Benchemsi est poétesse, romancière, écrivain et  critique d’art. Elle est très impliquée dans l’histoire de la tradition et notamment dans sa dimension soufie. Elle a à son actif de nombreuses publications de recueils de poésie, de romans, un essai sur l’art et deux monographies sur Farid Belkahia dont une aux éditions Skira Paris et une aux éditions Venise Cadre. Elle fonde en 2015 la Fondation Farid Belkahia dont elle est la Présidente et en 2016 le Musée Mathaf Farid Belkahia. Elle est membre de l’AICA-France (Association internationale des critiques d’art).

Chronologie

• 2023, Récit historique, L’Épître posthume d’Ibn al-Khatîb à Ibn Khaldun, Editions Marsam
  
• 2020, publication du livre «  Farid Belkahia et l’Ecole des beaux-arts de Casablanca, 1962-1974 », Fondation Farid Belkahia et éditions Skira, Paris
  
• 2018, publication du livre « Farid Belkahia ou l’art en liberté », Fondation Farid Belkahia et éditions Skira, Paris
  
• 2017, publication du livre « Farid Belkahia : L’Entre-Monde ou la symbolique de l’arbre », Fondation Farid Belkahia, Marrakech
  
• 2016, fondation du musée Mathaf  Farid Belkahia
  
• 2015, création de la Fondation Farid Belkahia
  
• 2013, publication du livre « Monographie Farid Belkahia », Editions Skira paris
  
• 2012, Essai, L’Intuition Créatrice, éditions Marsam, Rabat
  
• 2012, Recueil de nouvelles, Sur Mes Traces, éditions Marsam, Rabat
  
• 2010, publication du livre « Monographie Farid Belkahia », éditions Venise Cadre
  
• 2008, Nouvelle, La Main, éditions Elyzad, Tunis
  
• 2008, Récit, Mon père, éditions Chèvre-feuille étoilé, Montpellier
  
• 2006, Roman, La Controverse des Temps, éditions Sabine Wespieser, Paris
  
• 2004, Nouvelle, L’interprète des Ephémères, édition Filigranes,
  
• 2003, Roman, Marrakech Lumière d’Exil, éditions Sabine Wespieser, Paris
  
• 2001, Responsable de la Chronique, Revue L’Essentiel
  
• 2001, Animatrice de l’émission, Le Livre de la semaine, sur 2M
  
• 1999, Recueil de récits, Fracture du Désir , éditions Actes Sud, Paris
  
• 1989-1999, Ecrits sur l’art. (un Condensé).
  
• • L'Afrique au Japon, article sur sept artistes africains à l'occasion d'une exposition au Musée Tobu à Tokyo, dans Royal Air Maroc Magazine
  • Texte sur Farid Belkahia pour le catalogue de l'exposition Africa Africa au Musée Tobu, Japon
  • Texte pour le catalogue de l'exposition Farid Belkahia, à la Galerie E.Delacroix, Tanger «  L' Atelier de Farid Belkahia »
  • Texte pour le catalogue de l'exposition internationale Méditations, à la Medersa Ben Youssef , Marrakech sur Anish Kapoor, Sol Lewitt, Farid Belkahia.
  • Texte pour le catalogue de l' exposition Farid Belkahia à la galerie Climats, Paris
  • Texte pour le catalogue de l'exposition Vital sur Farid Belkahia, à la Tate Gallery Liverpool
  • Texte pour le catalogue de l'exposition A. Wazzani, à la Galerie E.Delacroix, Tanger.
  • Texte pour le catalogue de l' exposition « Arbre » de Farid Belkahia, à la Galerie Al Manar, Casablanca
  • Texte pour le catalogue de l'exposition M. Qotbi, à la Galerie Al Manar, Casablanca
• 1994-1999 Divers articles dans Royal Air Maroc Magazine
  
• 1997, Recueil de poésie, Paroles de Nuit, éditions Marsam, Rabat.
  
• 1989-1990, professeur à l' Ecole Supérieure de Communication Art'Com, Casablanca.
  
• 1987-1989, Journaliste à la revue de culture générale Kalima
  
• 1986-1990, Professeur de Littérature Française et d’Histoire des Idées à l'Ecole Normale Supérieure de Meknès.
  
• 1989-1990, Direction de l'émission télévisée, L' Homme en question, 2M.
  
• 1990-1992, Professeur de Littérature Française à l' Ecole Normale Supérieure de Marrakech.
  
• 1983-1984, DEA et Thèse de Littérature Française, L' écriture Fragmentaire dans l' œuvre de Maurice Blanchot.
  
• 1981-1982, maitrise Alain Robb-Grillet et jackson Pollock
  

*Written and nominated by Latifa Zoulagh, PhD

Please see Dr. Zoulagh's excellent article "Marrakech lumière d’exil : Benchemsi et l’écri-xhumation du corps féminin" here on our WIF Blog!

WIF UK and WIF North America 2023-2024:

La Vérité sort de la bouche du cheval, Meryem Alaoui

The book is an enjoyable read.  It takes the reader to the Zevaco Market of Casablanca, Morocco and shows the way of life of the regulars who inhabit the market.  It is a colorful and riotously funny account.  Because Morocco has a predominantly Muslim culture, we gain insight into the family and how families might deal with women who work as prostitutes. 

The book is full of surprises.  We encounter the betrayal of a lazy husband; the resourcefulness and humor of the protagonist who makes a life for herself and her daughter; the solidarity of ordinary Moroccan neighborhood people; the opportunity to be part of a film production. 

We get short glimpses of stays in hospitals, health care, etc. 

It is unusual to find a prostitute as the protagonist of a novel, especially since such s life is fraught with danger and risk but the hilarity of the heroine’s lifestyle and viewpoint make a potentially difficult and ugly life palatable and somehow endearing. 

American readers will have lots of cultural comparisons to make.  We learn about the condition of women who experience economic difficulties, the place of religion and the reverence and influence of religious leaders.  It is all told with a raw honesty and lives of the struggling working class in Morocco. 

Withal, the author does not overtly promote or condemn any specific cause but revels in the telling of an unusual tale.  If anything, our uniqueness as individuals within cultures is contested by many common desires and tendencies as human beings.

Meryem Alaoui was nominated for the prestigious Goncourt prize in September 2018. She is the daughter of poet and former Moroccan MP Driss Alaoui M’Dghari and wife, former journalist, Ahmed Reda Benchemsi, Director of Human Rights Watch for the Arab World.*

*Nominated by Maria Traub

WIF North America 2022:

Bermudes, Claire Legendre

Claire Legendre débute sa carrière d’écrivaine à l’âge de 18 ans avec la publication de Making of (1998), un polar parrainé par le dramaturge espagnol Fernando Arrabal. Son deuxième roman, Viande (1999), la propulse sur le devant de la scène littéraire en raison de la violence et de la sexualité explicite dépeintes. Didier Jacob, dans le Nouvel Observateur, classe cet ouvrage, avec également celui de Christine Angot, parmi les livres des « nouveaux barbares » de la rentrée littéraire de 1999. Les attaques violentes (et souvent misogynes) envers le livre et la jeune auteure se multiplient (et se poursuivent jusqu’à aujourd’hui) sans pour autant que le contenu ou la forme soient réellement considérés. Ainsi, l’œuvre de Legendre se réduit fréquemment à ce scandale, et ce en dépit des nombreuses publications qui ont suivi Viande. Bermudes(2020) constitue le septième roman de Legendre et regroupe un grand nombre de motifs, tant esthétiques que thématiques, de ses publications des années 2010 ; une décennie marquant son virage narratif vers l’écriture de soi. Roman à la première personne, Bermudes suit une narratrice anonyme, auteure française immigrée au Québec et à la poursuite de Nicole Franzl, une écrivaine autrichienne mystérieusement disparue dans le fleuve Saint-Laurent quinze années auparavant. Toutefois, cette enquête s’avère secondaire, laissant place à un récit introspectif concernant les nombreux échecs, des expériences dévastatrices, (aux)que(ls) la narratrice a (sur)vécus. Bermudes s’accompagne également d’un documentaire, Bermudes (Nord) (2019) qui fera l’objet d’une des plénières, de même que d’une création scénique, Bermudes (dérive) (2021). Cette publication tripartite démontre la versatilité de Legendre ainsi que de la dimension multimédielle de son œuvre.*

WIF UK Ireland 2021:

Kuessipan, Naomi Fontaine

Kuessipan (2011) is Fontaine’s debut novel and received much critical acclaim both within Canada and internationally. It is a fascinating and complex portrait of life on an Innu First Nations reserve in North-Eastern Quebec. Through a series of poetic vignettes, the novel delves into the troubled inner worlds of the residents of the reserve and explores this community’s tormented past and difficult present — one marked by rampant substance abuse, widespread teenage pregnancy, social and economic deprivation, discrimination and linguistic and identitary dislocation.

This is a very timely novel to choose in light of recent and ongoing debates around settler-Indigenous relation in Quebec (for example, the Wet’suwet’en protests in early 2020). Fontaine is interested in the interrelatedness between language, body, and land in Indigenous women’s experiences in Quebec. Her writing is representative of a highly marginalized voice and a genre that is largely absent from Francophone literary studies. Her work raises questions about the double discrimination faced by Indigenous women in Quebec – firstly as Indigenous, secondly as women. Choosing this book would mark an important step in the long overdue recognition of Francophone Indigenous Women Writers and would no doubt raise important questions relating to reconciliation and social justice.

Naomi Fontaine is a French language writer from Quebec. Noted as one of the most prominent First Nations writers in contemporary francophone Canadian literature.

She is the author of two novels: Kuessipan (2011) and Manikanetish (2017).

Her novel Kuessipan has been adapted by Myriam Verreault into the 2019 feature film of the same title.*

*Written and nominated by Siobhan McIlvanney

WIF North America 2020:

L'Écorchée Vive, Claire Legendre

L’Écorchée vive constitue la cinquième et dernière fiction que Legendre publie dans les années 2000. Il représente son ouvrage de maturité avant le virage narratif que prend son écriture dans les années 2010. Le roman se focalise sur Barbara Schmerz, une jeune femme née gravement défigurée et qui subit une opération chirurgicale afin qu’elle puisse intégrer la société. Le roman alterne chapitres sur la situation présente de Barbara (elle a un nouveau visage et peu connaissent son passé) et ceux sur les multiples obstacles et rejets qu’elle subit dans son enfance en raison de sa « monstruosité ». L’Écorchée vivepropose ainsi une réflexion sur ce que signifie être l’Autre, mais se penche également sur l’identité de genre au féminin et comment celle-ci peut se construire lorsqu’une femme ou fille ne peut se conformer aux idéaux en vigueur. Legendre (se) joue également de plusieurs conventions narratives. Fidèle au polar, genre qu’elle a déployé dans ses premiers ouvrages, Legendre insère également une seconde trame narrative à son cinquième roman : quelqu’un semble vouloir saboter la nouvelle vie de Barbara. Pourtant, cette trame n’est différente qu’en apparence et participe de la réflexion de Legendre sur l’altérité et la marginalité. Enfin, l’alternance de chapitres, l’utilisation de dialogue à la première personne rendent la narration essentiellement ambiguë : en dépit de la troisième personne, l’on peut difficilement déterminer qui est le narrateur / la narratrice.*

*Written and nominated by Michèle Schaal